ヴァイスシュヴァルツ　星川 リリィ SSP ヴァイスシュヴァルツ 最上の品質な

とてもドラゴンの動きや表情もリアルでここまで進化してるのかとその悠然とした映像に感動しました。私は原作を知らないので先入観なしにこの映画を観たので、予想外のことが多かったです。まず、ドラゴンが人の言葉を喋る（厳密には心の中ですが）。しかも性別は女性で、さらに日本語吹き替えの声優さんは24のクロエです。24好きな私としては終始余計なことを想像してしまいました（笑）。てっきり巨大なペットのような設定なのかと思っていましたが相当知能が高い訳です。本来「ライダー」やそのご主人様はその動物より知能が高く制御し支持を与え操縦することが目的だと思いますが、この知能ならライダーいらないのではと思ってしまいました。「ドラゴンライダー」の存在理由がよくわかりません。何故「ライダーが死ぬとドラゴンも死ぬ」のか説明もありません。このジャンルのファンタジーでは言うまでもない前提なのでしょうか。それと「のびたと恐竜」のようなドラゴンと少年がともに成長する過程を楽しみにしていたのですが、空を飛んでいるうちにあっというまに巨大化してそういうシーンはほとんどカットされています。ペットが自分よりでかくなった時のお互いのとまどいとか、ちょっとずつ想い出や絆を作り上げていくドラマなどそういうのが見たかったのですが、運命の関係のせいかそういう過程は必要ないようです。疑問に思った点は、終盤に敵が村の壁を打ち破って侵入するところから戦闘開始になりますが、ドラゴンのメインの武器は飛び回って火炎放射で一網打尽にすることのようなので、侵入してくる前に出撃していれば大勢の戦死者を出さずに敵を全滅させられたのにと思ってしまいます。それでは圧倒的過ぎて見ているものに罪悪感を与えてしまうからNGなのでしょうか。しかも村での戦闘は混戦模様で簡単に放射することもできないはずです。おそらくあの炎の海では巻き添えで焼死した味方もたくさいるはずです。映画館に家族連れで見に来ていた子供たちでも気付く矛盾です。ちょっとこの辺はどうにかならなかったのかと残念です。原作もそうなのでしょうか？とまぁ細かいこと書きましたが基本的には楽しめた映画でした。

始まりはとても良かった。今までになかったような、シェイクスピアを描いていて新鮮だったからだ。しかし、恋愛関係に入ってからは相変わらずな、ダラダラした雰囲気が何時間も漂い、眠くなる一方。本当にシェイクスピアファンならもうロミオとジュリエットの筋をここまで細かく説明しなくていいと思うだろうし、つい最近、レオナルド・ディカプリオさんがロミオとジュリエットを演じてそれを見た人も多いだろうから、なんだかクドクド感があり、つまらなかった。

練習場やコースでクラブを振る前に使用していますが、クラブのしなりをちゃんと感じられます。また、自宅でも手軽に練習ができ、買って良かった。付属のDVDは、何を言いたいのだろうか？そこで☆１つ減！

原作は未読ですけど、映画までラノベ調って感じ？あんまりサクサク話が進むんで、何やら新作のゲームでもやってる気分。三部作の一本目ということらしいので、尻切れトンボなのは仕方がないですが、どこかで聞いたようなパーツがあちこちに散見されるので、まぁまぁという感じ。後発としてはドラゴン絡みの部分こそアピールポイントな訳で、ヴァーミスラックス以来幾星霜、ゲドも指輪も踏み越えて、思えば遠くにきたもんだ。曰く知性体の定義とは？異種間のメンタリティと相互コミュニケーションの限界は？かくしてドラゴン噺は、SFおやじの穢れなき魂を刺激してやまないのであります。(最後、笑うところですよ〜）

シェイクスピア時代の文化、風俗を細かく再現した作品で、シェイクスピアが作品を書くときに使用していたペンでさえ当時の再現です。風俗にしても、街の中もこんな感じだったようで、ただ女王がやたらと民衆の前に出て、また説教たれたりしたのでしょうか？

シングルプレーヤーの知り合いの方から、この商品を紹介され、買おうかどうしようかと考えていました。通常より値段が安かったのを見つけて、思い切って購入を決めました。　シャフトがしなって戻ってくる感覚がわかってきて、体の使い方、腕の使い方が感覚的に理解できてきたおかげで、アイアンが良く当たるようになりました。よく一緒にまわる仲良しのシングルプレーヤーの友人が、「こんな商品、お金がもったいない」と言っていたのですが、私のアイアンショットが変わっていく様子を見て、その方も購入しました。笑　70台も出るようになり、只今、安定して70台でプレーできるように挑戦中です。私は上手になりたい方にはおすすめだと思っています。(人によるかな？)

原作はななめ読みしただけ。 だから、単純に約100分のファンタジードラマとして観た。ロバート・カーライルを観るだけでも価値はあると思って。わかりやすく爽快感がある。 主人公の表情や眼の動きが生き生きとしていて、惹かれる。主人公を魅力的に観せた分、他の役者さんたちの多くは（マルコビッチとかも）、ただの顔見せに終わってるけれど、 たぶんそれでよかったのだろう。よくある話だ、という他人の感想を聞いた。思うに、話の粗筋や背景に関して相似形が多いのは、ある程度しかたがないことだ。古今東西、人々の口にのぼり記憶に残ってきたストーリーには根底に常に一定のパターンがある。それは『物語』の形と言ってもいい。未熟な、しかし見出された若者の成長過程。 導き見守る年長者と、その途上での喪失。試練、惑い、正義感からの誤った無謀、失敗。 それらを乗り越えての小さな勝利。同様の話や映像作品を幾つもあげるまでもない。けれど、その世代には世代ごとの物語があり、若い子たちは自分たちの今の物語に夢中になる。昔の物語と較べるのはいいが、頭ごなしに否定することは控えねばならない。ある人々にとっては、どれもファンタジーの部類なのだろうけれど、例えば、トールキン『指輪物語』原作とそれに基づいた映画『ロード・オブ・ザ・リング』との比較を言えば、自分の中で『指輪』は、他のファンタジー作品とは明瞭な一線を画している。『指輪』原作の本筋は、新たな構造的な世界観と、その世界における神話や歴史の構築であって、映画の『指輪』は、そのほんの一部、ドラマティカルな部分を取り出して単純化したものにすぎない。原作ファンとしては、不満足ではあるけれど、それは映像作品としてはしかたがないと思っていた。けれど、『エラゴン』は明らかにファンタジー作品だ。ファンタジーは、創造された登場人物のそれぞれの個性、その背景、話の流れを、様々な趣向で楽しませるものだ。はじめからドラマティカルであることを意味付けられている。『エラゴン』は、ファンタジードラマを観るものにとって、その瞬間を楽しむには非常に良く出来た作品だと思う。おそらく後代に残りはしないだろうけれど。映画は三部作で、原作の第三部はまだ書かれてないとのこと。聞くところによると、第二部の話の粗筋も、昔ながらの物語の構成を大幅に逸脱するものではなさそうだ。魅力的な登場者や表現描写の妙を、 話の流れとその盛り上げ方の工夫を、シンプルに楽しめばいいんじゃないかな。

効果は期待以上です。価格がもう少し安ければ更に良いと思います。

この作品は、主人公の恋愛とは別に、演劇作品を作る人々の喜びをとてもうまく描いていると思います。ちっとも冴えない劇団長。お金持ちのスポンサーは、偉そうだけども無類の演劇ファン。作品の出来を信じて、不服ながらも脇役にまわる美声の看板俳優。シェイクスピアの友人でもある人気作家。喜劇を愛する、英国の偉大な女王。舞台をこよなく愛する貴族令嬢。スランプ中の天才劇作家。見終えるたび、この作品が架空だとは思いがたくなる出来栄えです。

なぜドラゴンが雌である必要があるのか原作を読めばわかるのかもしれないが、雄であれば「なぜ？」という疑問はでなかったと思うと最後まで消化不良だった単純明快で子供にはわかりやすくていいかも